Dardo Obras

Mi Obra Gráfica está centrada en la figura humana como protagonista. Me interesa el hombre, su recorrido y relación con el entorno. Hacer un registro de la interacción: donde el hombre construye su habitad y este a su vez lo constituye nuevamente a él. Es en esta Ambivalencia donde cada uno marca al otro y se va descubriendo en cada paso que avanza. Creo en el Humano autocrítico y reflexivo. Comúnmente el Arte es un carnaval dentro de un funeral, que es la realidad; si mi obra habla del desconsuelo es para que lo demás, la vida, sea una fiesta.

viernes, 8 de abril de 2016

El Arte de Creerse el Cuento


El otro día estaba sentado en la pileta de Neptuno en la plaza Aníbal Pinto esperando a alguien como muchos. Ahí se coloca un falso predicador que usa parte de la valla como púlpito, claramente era una persona enferma que simulaba dar un sermón.
Vociferando incoherencias varias inteligibles que terminaban en Aménnhh, Diouuu, y laaaa palabraaa que en definitiva era lo único que se le entendía. Era cómico.
Él siempre ensimismado en lo que hacía, gesticulando como si algo importante dijese, haciendo pausas y énfasis en ciertos momentos, sosteniendo su biblia la cual levantaba y que consultaba en cada pausa. hacía como que consultaba.
Continuaba esperando que llegaran mientras tanto disfrutaba de aquella escena hasta que recibí, digamos que, una especie de revelación.
Pensé: "Aquella persona se esta creyendo el cuento".
Siempre me llamó la atención que en cuestión de arte se refiere a un artista, siempre en relación a otros cuando dicen: "Que este si se cree el cuento".
¿Pero qué es creerse el cuento? me preguntaba mientras los onomatopeyas e histriónico amigo perdían importancia ante mis nuevas cavilaciones.
¿Puede alguien acaso mentirse a si mismo? al punto de creerse un cuento y tragarlo. O peor aún hacer que lo demás se lo crean también.
¿Pero esa persona estará totalmente convencida? a 100 por 100.
¿Puedes tener convicciones sobre un cuento sin dudar en absoluto?
Otros dirán que de eso se trata la fe, pero no es acaso fe creer en lo que no se puede ver ni tocar, en abstracciones intangibles e inexistentes en este plano físico. Y por ende la fe no es un hecho más bien un acto constante de reafirmación
No lo puedo creer, porque al final siempre habrá una vocesita que te dirá que es falso o por último incierto. Lamentablemente nuestro amigo de la palabra divina está enfermo por no tener esa voz interior. ¿Será eso la locura?
Una gracia del ser Humano es saber que por más elocuente sea el cuento siempre tendrá conciencia de ese porcentaje incómodamente falso, ausente.
¿Entonces para el artista que es creerse el cuento?
La respuesta no tardó en llegar cuando vi a mi amigo esperando, ahora el, al semáforo para cruzar a mi lado. Llevaba una playera estampada con la pintura de Dalí de los Relojes Blandos, La Perseverancia de la Memoria.
Recordé en un flash una entrevista donde decía: "La única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco". Entonces.
Al mismo tiempo que mi amigo cruzaba la calle y se aproximaba en mi cabeza a full (logró que el tiempo avanzara mas lento) llegue a la siguiente conclusión:
El Artista como tal tiene una ventaja ante los demás que no se dedican a ser lo, incluyendo al enfermo mental.
Que es crear su propia realidad. O de recrearla de la ya existente.
Tal vez esto no te libera de ser Artista y loco a la vez, quienes se descompensan
será tal vez porque sus sueños se vean turbados. muchos pasaran desapercibidos en esta combinación justificado todo su actuar por ser artistas.
He de ahí de la importancia de la frase de Dalí. El se permitió soñar y hacer sus sueños realidad. Siendo lo segundo lo más difícil de conseguir para muchos.
Ser Artista entonces es ser capaz de hacer realidad la materia intangible del sueño.
De ahí radica la actitud de creerse el cuento.
Cuando por fin logra llegar a mi lado mi amigo me dice:
- Disculpa, llegue muy tarde. 
-No, tranquilo, llegaste justo a tiempo.

 
Por Dardo

sábado, 2 de abril de 2016

La Certeza en el Arte Contemporáneo




La Certeza en el Arte Contemporáneo
No concibo un artista con certeza. Si la tiene, deja por ende ser artífice de un arte contemporáneo. Que tenga un discurso claro, arraigado en bases ideológicas, inmutables es lo que le posiciona claramente a épocas pasadas.
Al definirnos dejamos de ser y eso mismo ocurre con nuestra obra. Si actualmente el arte y los artistas puede ser cualquiera o cualquier cosa, menos aún puede un artistas atarse a un marco teórico o a conceptos absolutistas y menos aun determinar que es arte y esto no.
Si el arte en si a ganado esta libertad, con lo complejos que fue llegar a este punto, debemos entonces situarnos en la esencia de nuestra Era que es La Incertidumbre.
Todavía nos pesa la sombra del modernismo incluso del periodo romántico lo que es comprensible pues la necesidad de trascender es la que nos llevó hasta donde estamos finalmente al retornar a nosotros mismos y vernos tal cual somos: Un lapsus de tiempo. nos volvemos vulnerable y nuevamente nos aferramos a algún absoluto.
El artista de hoy debería estar enemistado de la perpetuidad, tanto de obra como de preceptos. Sospecho enfáticamente de talleres o clínicas artísticas que conducen al camino de lo contemporáneo. No me parece esa necesidad de "contemporización de obra" como búsqueda de aprobación de un grupo intelectual que te imparten ideas propias que los favorecen como profesores de la verdad ante los sin luz.
Me niego a ser alumno de ningún profeta, religión a fé ciega.
Menos en casarme para toda la vida con un estilo, metodología de trabajo o situación de comodidad por necesidad de perpetuar un estilo de vida o estatus impuesto.
Creo en cada proyecto visto como tal, un proceso, una tesis, una interrogante que se responde y se vuelve a reformular en el hacer y no en el repetir métodos de otros.Cada obra puede tener desarrollo distinto, puede desenvolverse en el tiempo, pero no copiarse pues en fin que gracia tiene ser un imitador. de uno o de otros.
Tampoco vale como te vean los demás pero al que menos hay que tomar en cuenta es a si mismo: muchos han de creerse con inventiva, creativos y novedosos, y lo mejor de nuestro tiempo que todo ya esta hecho. A muchos esto les pesa.
La gracia es ser parte de un desarrollo, como humanos y posicionado en el momento actual en que somos ejecutores de nuestra existencia o la mas penosa destrucción ya que solo en nuestra memoria histórica podemos encontrar lo que nos ayudara a estar algún tiempo más en el presente o desaparecer para siempre. Lo único absoluto es la muerte y lo que venga después ya no depende nosotros. ¿Nuestra obra podrá tener esta esencia? o sucumbir en el intento.

Por Dardo.

viernes, 1 de abril de 2016

La Tolerancia es la virtud del débil


La Tolerancia es la virtud del débil
Técnica Mixta (pigmentos, tinta y grafito) sobre tela 45 x 30.

Entre el Ego y el Ser


Entre el Ego y el Ser. 
Técnica Mixta: grafito. tinta, y pigmento sobre madera formato 45 x 50 cm.
Foto de Cristian García Mac-Vicar.

Autorretratos



Descripción de obras.

 Titulos: Autorretrato I y II.

Técnica: Acrílico Sobre tela

Medidas: 1.10 x 80 cm

Año: 2016

Foto de Cristian García Mac-Vicar.


viernes, 29 de enero de 2016

Control de Identidad de Clase


Título de la obra
Control de Identidad de Clase
Técnica y Materiales
Digital
Descripción
Es una censura a nuestras libertades por mínimas que sean, con la nueva ley de "Control de Identidad Preventivo" (Ex Detención por Sospecha que se acostumbraba en la Dictadura Chilena) ahora se está vulnerando nuevamente nuestros derechos y generando la segregación de clase en su máxima expresión, luego viene el ultimo paso que será aceptar El Apartheid Made In ChIle. 
Lugar de Exposición
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martes, 17 de febrero de 2015

El Emético de nuestro tiempo



Título de la obra
El Emético de nuestro tiempo
Técnica y Materiales
Tinta China Parker Lavada, sobre papel Super Alfa Guarro tono ahuesado de 300 grs. Formato Pliego (110 x 78 cm)
Descripción
La Sociedad Participativa es El Emético de nuestro tiempo. A través del escrutinio público a nuestros gobernantes, nuestra sociedad se posiciona de manera horizontal logrando cambiar los vicios de la democracia que Platón señala en su libro La República. Este pensamiento proviene ya en el mito Griego donde Gea proporciona el emético a Zeus para liberar del cuerpo de Cronos, su padre, todo lo que mantenía oculto; todo sale a la luz, que en otras palabras: Lo que en el tiempo se oculta, olvidado, tarde o temprano tiene que ser devuelto. Así está predestinado.
Lugar de Exposición
Sala Baburizza, Edificio Consistorial de Valparaíso. Muestra El Abismo a la Existencia 2014