Mi Obra Gráfica está centrada en la figura humana como protagonista.
Me interesa el hombre, su recorrido y relación con el entorno. Hacer un registro de la interacción: donde el hombre construye su habitad y este a su vez lo constituye nuevamente a él. Es en esta Ambivalencia donde cada uno marca al otro y se va descubriendo en cada paso que avanza.
Creo en el Humano autocrítico y reflexivo.
Comúnmente el Arte es un carnaval dentro de un funeral, que es la realidad; si mi obra habla del desconsuelo es para que lo demás, la vida, sea una fiesta.
Es una censura a nuestras libertades por mínimas que sean, con la nueva ley de "Control de Identidad Preventivo" (Ex Detención por Sospecha que se acostumbraba en la Dictadura Chilena) ahora se está vulnerando nuevamente nuestros derechos y generando la segregación de clase en su máxima expresión, luego viene el ultimo paso que será aceptar El Apartheid Made In ChIle.
Tinta China Parker Lavada, sobre papel Super Alfa Guarro
tono ahuesado de 300 grs. Formato Pliego (110 x 78 cm)
Descripción
La Sociedad Participativa es El Emético de nuestro tiempo. A
través del escrutinio público a nuestros gobernantes, nuestra sociedad se
posiciona de manera horizontal logrando cambiar los vicios de la democracia que
Platón señala en su libro La República. Este pensamiento proviene ya en el mito
Griego donde Gea proporciona el emético a Zeus para liberar del cuerpo de
Cronos, su padre, todo lo que mantenía oculto; todo sale a la luz, que en otras
palabras: Lo que en el tiempo se oculta, olvidado, tarde o temprano tiene que
ser devuelto. Así está predestinado.
Lugar de Exposición
Sala Baburizza, Edificio Consistorial de Valparaíso. Muestra El Abismo a la Existencia 2014
Tinta China Parker Lavada, sobre papel
Super Alfa Guarro tono ahuesado de 300 grs. Formato 55 x 78 cm
Lugar
de Exposición
Sala Baburizza, Edificio Consistorial de
Valparaíso. Muestra Colectiva El Abismo a la Existencia
Descripción
de la obra
De la serie perversos polimorfos, de retratos
de colegas de las artes y letras apuntando al término Freudiano que comparten
los niños y los artistas. Es ahí que surge esta obra que alude al mito Griego
de Saturno devorando a sus hijos. Los niños son una característica reiterada de
esta serie, desde el juego lúdico de poner en los agujeros del rostro (así como
un crío que introduce pequeños elementos a su cuerpo) y luego sacar una foto,
registro del cual uso de modelo, hasta su significado simbólico.
Dibujo a bolígrafo sobre papel Guarro tono
ahuesado de 300 grs. Formato 55 x 37 cm
Lugar
de Exposición
“VII Bienal Regional de Dibujo”. Castillo
Wulff, Viña del Mar
Descripción
de la obra
A través del dibujo, de una fotografía, de un
recuerdo capturado he puesto en disposición escenarios simbólicos cargados de emociones. Desde el collage,
configuro seres humanos amorfos en el sentido onírico, es decir libre. En una
melancólica e irónica auto reflexión donde las imágenes del subconsciente
tienden a referirse a la realidad diurna dando a lugar a imágenes de mensajes
inquietantes como de un mal sueño, sobre las cosas que aún están pendientes y
que se tiene que recordar. Esta serie de dibujos son mis apuntes al despertar,
el memorice de aquello que ignoramos tener presente.
Video Promocional de "VII Bienal Regional de Dibujo 2012", Viña del Mar.